"Un buen partido", Jessica Biel y Gerard Butler en una comedia de ex

Gabrielle Mucino –En busca de la felicidad, Siete almas, L'ultimo bacio– dirige a este grupo de estrellas comandadas por Gerard Butler y Jessica Biel en una comedia romántica que promete, de entrada, ser entretenida. Dicen que está Uma Thurman aunque en el trailer no hay ni un sólo plano suyo. Y también, y a estos sí que se les ve, Dennis Quaid y Catherine Zeta Jones. Como trasfondo, la peripecias de un ex jugador de fútbol –sí es fútbol y no soccer–, ex comentarista deportivo y ex padre, en busca de una segunda oportunidad con su ex esposa. El argumento tiene poco de original, así que más le vale ser entretenida.

MADMENÍZATE, el lunes 26N en la FNAC

El próximo lunes, 26 de noviembre a las 22:00h, Fnac Callao abrirá sus puertas para celebrar el lanzamiento de la 5ª temporada de MADMEN.

A la fiesta podrán entrar todos aquellos que acudan vestidos como los personajes de la serie. Con motivo del lanzamiento de la 5ª temporada de MADMEN, en dvd y Bluray.

Allí encontrarán multitud de sorpresas, como regalos directos a los 50 primeros compradores, sorteos, copas, caracterización, animación... y muchas cosas más que se irán desvelando a través de las redes sociales de Fnac. Para más información, consultad el blog de Fnac Callao pinchando aquí

"Mátalos suavemente", la mafia en recesión

Hay, en este tercer trabajo del neozelandés Andrew Dominik, un intencionado aroma a cine negro –eso que algunos esnobs y cinéfilos llaman film noir– lo que le confiere, casi sin desearlo, un halo de película de culto, a la que tal vez los distribuidores, y por ende el público, no le presten las debidas atenciones. A pesar de que en el reparto se encuentren estrellas como Brad Pitt. Una pena, porque Mátalos suavemente, utiliza el adjetivo de su título para enredarse en el cerebro y las entrañas de quien la ve, dejando esa extraña y agradable sensación de buen cine.

No estamos ante una obra magna, no es ni El Padrino, ni Uno de los nuestros, ni Los Soprano, pero tampoco le quedan tan lejos. Tiene todo lo bueno de ellas: una descripción de personajes amplia, detallada, sin artificios de cámara estilo Guy Ritchie, que se completa con intensas conversaciones rodadas en la más estricta austeridad, en primeros planos en los que el director permite a su grupo de grandes actores demostrar talento y versatilidad. Y por supuesto su argumento –matar a los responsables del robo de una partida de póker–, una muestra de las fuentes del cine negro en las que bebe Mátalos suavemente. Todo ello envuelto en un estilo visualmente atractivo, quizá sin el sofisticado estilismo de Drive, pero con una elegancia más que digna. Un sello a caballo entre el Tarantino de Reservoir Dogs y el Scorsese de Malas Calles es el que da forma a un relato redondeado por un grupo de actores bien elegidos y mejor dirigidos. Y aunque es innegable el peso de Brad Pitt en el reparto, junto a él destacan, a la misma altura, James Gandolfini, Ray Liotta, Richard Jenkins y Scott McNairy. 

Andrew Dominik parte de un material interesante: la novela Cogan’s Trade del norteamericano George V. Higgins. Dominik incide en la zona negra y gangsteril, pero no se olvida del contexto social: el trasfondo de crisis que afecta toda la sociedad, y por qué no, al mundo de la mafia y los sicarios. Porque también ahí se notan los recortes y las carencias económicas y laborales. De ahí que algunos de sus diálogos recuerdan más a arengas de políticos o empresarios preocupados por el país y la economía, que a la simples charlas de barra. Una zona crítica que evidencia el protagonista, Jackie Cogan, al sentenciar en el epílogo de esta magnífica película que “Estados Unidos no es un país, sino un negocio”.

"Looper", entretenidos viajes en el tiempo.

Los viajes en el tiempo han sido tema recurrente en el cine y seguramente lo serán de cientos de películas. De ellas, sólo unas pocas perdurarán y se mantendrán como clásicos, o al menos como filmes de culto sobre los que se hablará durante mucho tiempo. Le ha pasado al Regreso al futuro, a Terminator, a 12 monos, y quizá también le suceda a Looper.

Su director, el californiano Rian Johnson, ya mostro parte de su talento como cineasta en su ópera prima, Brick, un extraño y singular producto de cine negro moderno con el que deleito en festivales como Sundance –Premio Especial del Jurado “por su original visión” en 2005– o en Sitges ese mismo año, donde se llevó el Premio Ciudadano Kane al Mejor Director Revelación. Quizá por eso la enorme altura en la que se le había colocado el listón cinematográfico creaba serias dudas sobre su segundo trabajo. Pues duda resuelta: Johnson ha demostrado que la apuesta de todos los festivales por lo que se paseó con Brick no era la fanfarronada de un debutante, sino la clase de un cineasta que controla perfectamente los entresijos del cine policíaco de acción. Looper es menos original y sorprendente que Brick y, en cierto momentos, resulta hasta demasiado predecible, pero a cambio es sumamente entretenida y visualmente brillante. Es más comercial –la presencia de Bruce Willis así lo atestigua– pero el toque de Johnson hace que Looper sea algo más que un mero producto de aventuras: su juego musical, sus movimientos de cámara, sus primeros planos –aprendidos sin duda del cine de Sergio Leone– y su exquisito gusto para no abusar de los efectos digitales y especiales, son algunas de las virtudes que permiten al espectador disfrutar durante las casi dos horas que dura la película.

Tal vez Bruce Willis o Joseph Gordon-Levitt no sean las caras que uno desearía ver dando vida a sus dos protagonistas. En el caso del primero porque su paso por los viajes en el tiempo –12 monos– nos predispone, y en el de Gordon-Levitt porque su aspecto de chulo de anuncio de colonia nos recuerda, excesivamente al Ryan Gosling de Drive. Pero su trama bien tejida y la presencia de Emily Blunt y Jeff Daniels –por desgracia breve– hacen que entremos en el juego de Johnson con un guión eficiente y muy ameno, que quizá sea el preaviso de una magnífica tercera película.

"Submarine", estreno el 31 de octubre

SUBMARINE, adaptación cinematográfica de la novela homónima de Joe Dunthorne, en lo que supone el debut en la dirección del actor Richard Ayoade (“Los informáticos (The IT Crowd)” en TV), y producida por el también actor Ben Stiller.

SUBMARINE ha sido definida como “El guardián entre el centeno” (J. D. Salinger, 1951) del siglo XXI. Un menage a trois entre la esencia narrativa de Spike Jonze, los personajes de Wes Anderson y la música de Arctic Monkeys que narra la historia de un adolescente y su vida cotidiana marcada por la delicada situación que atraviesa el matrimonio de sus padres. La película está protagonizada por los jóvenes Craig Roberts y Yasmine Paige, perfectamente arropados por por Noah Taylor (Charlie y la fábrica de chocolate), Paddy Considine (El ultimátum de Bourne) y Sally Hawkins (Happy, un cuento sobre la felicidad).

SUBMARINE se estrena el 31 de octubre.

50 años de James Bond, en Serrano

La distribuidora Sony Pictures ha querido celebrar los 50 años de James Bond en la pantalla con una exposición de algunos de sus carteles más conocidos en plena calle Serrano de Madrid.